（1）直致所得。出自于司空图的《与李生论诗书》，是论“韵味说”的原则。诗人仔细深入地观察体验生活，自然可以领悟。而诗人主观感情与客观之境自然遇合，又会自致妙境。（2）思与境偕。出自于司空图在《与王驾评诗书》，是论“韵味说”的原则之一，“思”，指作者所要抒写的主观情思；“境”，指作者为表达情思而创设的一个相对完整的物境。“思与境偕”，是指诗人在审美过程中主体和客体的完美统一。（3）万取一收。出自司空图的《诗品•含蓄》，是论“韵味说”的艺术表现原则之一。强调从纷纭挥霍的大千世界中，挑选出最具有特征又最具有代表性的生活现象，通过艺术虚构把它溶铸成一个完整的艺术形象。（4）离形得似。出自于司空图的《诗品•形容》，也是“韵味说”的表现原则之一。离形，即不拘泥于形似；得似，即得其神似。概括出其内在的精神本质。（5）妙造自然。出自于司空图的《诗品•精神》，也是“韵味说”的表现原则之一。主张诗歌保持天然本色，语淡味隽，情淳意真，如天造地设一样，毫无雕琢的痕迹。
17、简述苏轼的文论主张。（P217）
（1）反对空虚无实的形式主义文风，提倡“有意而言”、“有所为而作”的重视现实的文风。（2）辞达。（3）追求自然平淡的艺术表现。
（4）传神论。（5）诗中有画，画中有诗。
18、如何评价严羽的诗论？（P248）
他是自觉地从审美角度探索诗歌规律的。所提出的“别材”、“别趣”、“熟参”、“妙悟”、“以识为主”、“以盛唐为法”等一系列理论命题，揭示了诗歌的内在审美特征及诗歌欣赏、创作的思维方式，构成了一个以审美为核心的相对完整的理论体系。不同于以教法功能为核心的儒家诗论体第。大大提高、丰富了我国古代诗学的审美理论，而且深化了中国古代对诗歌审美特征及思维特征的认识。严羽论诗是针对当时诗坛流弊而发，具有很强的现实批判性，扭黑心当时诗风，具有重要作用。忽视了诗歌创作与现实生活的关系，例如：先讲“妙悟”，不讲“妙悟”是从哪里来。在发展论上只肯定汉魏盛唐，而对中、晚唐及当时的诗歌创作，基本予以否定，是缺乏发展眼光的。
19、简述（简评）王夫之的诗论？（P301）（考的可能性不大）
（1）“诗道性情”－对诗歌性质、特征深刻而辩证的认识。（2）“情景相生”和“现量”－对诗歌审美意象的生成及其情景关系的阐述。（3）“以意为主”，反对“死法”－对诗歌创作、技巧的论述和对形式主义文风的挞伐。（4）“四情”说－对诗歌功能的独特论述。
王夫之诗歌美学是中国古典诗学的总结，但它具有新思想新理论，启发后人认识传统、突破传统，甚至可以说，它已经不自觉地开始了由传统文论向近代美学的过渡，其功不可没。
20、叶燮如何论述创作的主、客体关系？
叶燮以理、事、情三者概括文学创作的客观因素。理是指道理规律。事是指事物发生发展的过程。情是指事物发生发展的情况、情状。以才、胆、识、力为主观因素。以实居先，识即见识和知识，胆指胆略，即艺术家的勇气。力是指由因在的能力，主要指认识的能力。才，指才华，主要是语言表现的才华。客观通过主观实现。以在我之四，衡在物之三，合而为作者之文章。诗之理、事、情与客观原型有别，它是“虚名”，不是“定位”。则幽渺以为理，想象以为事，倘恍以为情。
21、简述《原诗》的理论特色。（P318）
《原诗》表现了鲜明的历史针对性。明清之际，诗人好标新立异，各树门户，彼此攻讦的不息的流弊，针对现实，有为而发，具有起衰救弊的作用，是近代美学新思潮的前奏曲。严密的理论系统性，在“源流本末”、“正变盛衰”、“因沿革创”和“思维”及“形象”等原则问题上进行了系统深入的理论总结。理论方法的灵活性在《原诗》中分析综合，反复辩难，层层剖释，廓清迷雾，既有雄辩气势，又能深入浅出地加以生动灵活的说明，具有深刻艺术辩证法。既有原则又根据不同对象的具体情况灵活地运用不同理论。
22、简述王士礻真　的“神韵说”？（P322）
在作家修养方面，强调性情与学问并举。渔洋所谓“性情”就是作家的真情实感。诗人力求抒发真诚的感情，透出各自的精神和个性。诗中之“神”来自于诗人之“神”，即诗人的真性情。渔洋还要求作诗者正确地把握诗歌发展的源与流，具备扎实的学问根柢。渔洋性情与学问并举，也为“神韵”说的产生奠定了基础。在创作方面，追求味外味的美学旨趣。在艺术风格上，以冲淡清远为宗。淡远的风格，其意在以简易平淡的手法表现隽永超诣的情思，从而给人一唱三叹、韵味无穷之感。渔洋的“神韵”说对诗歌艺术原理的许多方面都有可贵的探索，不失为博大精深的诗歌美学体系。但是也有缺憾。如，他所谈的性情带有较多的避世成分，过于看重灵感，风格上偏嗜冲淡，在理论上都有一定的局限。
23、如何评价袁枚的“性灵”说？（P343）
袁枚的“性灵”说，强调诗本乎性情，注重灵机，总的来说是进步的。体现了当时社会争取个性解放的要求，继承和发展了李贽的“童心说”和批判了沈德潜的“格调”说，向艺术真理跨近了一大步。对明清文学的浪漫主义洪流作出了新的理论贡献。
24、姚鼐的阳刚阴柔之说有何理论意义？
姚鼐的“阳刚阴柔”之说，是历代艺术哲学思维的审美积淀。姚鼐的“阳刚”和“阴柔”之美说，是他对其“神、理、气、味、格、律、声、色”的清当概括，体现了人的风格和艺术风格的统一。这些都与西方美学所说的“崇高”与“优美”有着明显的类似之处，在风格学上是有突出贡献的。
25、简述徐渭戏曲“本色”论的内容与贡献？（P405）
他认为“本色”是世间万物本来的真面目，作品的“本色”就是要把事物真实自然的状貌表现出来，而不要虚伪矫饰，他认为“本色”须有两点：（1）戏剧作品的语言要“家常自然”，通俗易懂。（2）戏剧作品必须是作者真情实感的流露。在中国戏曲史上，以“本色”论戏剧虽然并非起自徐渭，但是前人论“本色”，一般只停留于语言的通俗性问题，而没有人像徐渭这样触及到更深层次的戏剧内容真实性及剧作家真情实感的张扬等问题，更没有人像徐渭这样以“本色”为宗旨来论述南戏的根本特色。徐渭的“本色”论可以说是对中国戏曲理论的一大贡献。
26、简述李渔的戏曲结构思想？（P432）
“结构第一”。一是结构在戏曲各部分中居于最重要位置。二是结构处在戏曲写作过程中最先的次序。他围绕结构提出了四个具体主张：（1）立主脑。（2）减头绪，强调情节线索的单一化。（3）脱窠臼，是对情节创新性要求。（4）密针线，是对情节发展的埋伏照应而言。此外，他还论及“格局”问题，论“小收煞即上半部结尾要有悬念，“大收煞”即全剧终场要有“团圆之趣”的关系，强调结构的完整性。
27、简述李渔的曲文语言观？（＊P438）
出自于李渔的《闲情偶寄》，从戏剧艺术的舞台性和群众性出发要求语言浅显通俗。但是浅显易懂，并不等于粗俗肤浅，而是能以“浅中见才”，“文章做与读书人看，故不怪其深；戏文做与读书人与不读书人同看，又与不读书之妇人、小儿同看，故贵浅不贵深。”还要求词采有“机趣”，所谓“机趣”，即指风趣、生动、活泼的语言，要注重音律和谐，讲究音乐美，还要性格化，即语言要符合人物的性格和身份。要“说何人肖何人”，而且宾白也要“语求肖似”。要戒浮泛，不要落套，要个性化。
28、简述明清理论小说的发展。（P466）
“传神论”向“性格论”发展，体现了理论家对人物形象塑造的美学认识的进一步明晰化与深化。性格论则更注重　人物形象的整体性特征，开始向现代典型论过渡。理论家提出写“人情”的主张，主张切入其内在精神，把握其情感特征，写“人情”较之于传神与写性格，已处于一个更高的层面上。“传神”与写“性格”都可以总结出创作技巧，唯有写“人情”，作为创作的基本原则，则很难技巧化。
29、简述金圣叹关于《水浒传》的创作论。
性格论是金圣叹小说理论中最有创见的精华部分。他不仅首次把“性格”作为基本概念运用于小说批评，而且还对“性格”的内涵以及作品中如何塑造人物性格作了细致、系统的阐述。其理论价值主要表现在如下几点：（1）成功地塑造人物性格，是小说创作的首要任务和取得艺术成就的根本标志。（2）通过分析《水浒传》的人物形象，金圣叹阐释了性格就是个别性的涵义。强调个别性，是他性格论的重点。（3）金圣叹还注意到如何表现人物性格的问题。一条是通过揭示人物内在精神特征来表现性格；另一条是展现人物外部的形态特点来表现性格。金圣叹最为强调，也分析得最为细致的，是人物的个性化语言。
30、如何评价中国文学观念的近代化。
中国文学观念近代化的基本内容及两个发展阶段，其形式由封闭型走向开放型，由资产阶级文化在取代地主阶级文化，其思想在儒、道、佛三家的天下，融进了西方的哲学、美学和社会政治学说。其方向，由传统文学内部的自我调节、自我完善走向世界，走向现代化。“变”，尽管受西学东渐的影响，但自具民族特色。其局限性，未能建立起系统、深刻和成熟的理论体系，未能结出为数众多的具有经典意义的硕果。毕竟改变了绵亘数千年的中华民族的文学观念，宣告了旧的文论体系即将退位，新的文论体系正在建立。
31、如何评价梁启超关于“小说界革命”的理论。（P565）
强调小说的社会政治功用，提高小说的地位。从审美角度探索小说的本质特征。梁启超的小说理论，是从维新改良运动的需要出发的，他充分肯定了小说的社会作用，把小说变革与社会变革联系起来，提高了小说的文学地位。对我国小说理论的深入和发展有较大的促进作用，具有理论意义和现实意义。但过分夸大了小说的社会政治作用，在其对小说的思想性和艺术性关系的观点上，也有片面的认识，在理论上也显粗糙。
32、简述王国维的文论思想。（P570）
王国维是第一个自觉地广泛接触和吸收西学来作为文论框架结构的学者。他以康德、叔本华、尼采的哲学美学观念为建立文论体系的坐标，使其文论思想弥漫着浓厚的西学色彩。使得王国维从新的视角审视和研究文学，建构了全面、系统的文论体系。
33、试阐述王国维“境界说”的理论内容。
“境界说”出自王国维的《人间词话》。境界绝不是景物与感情的简单分离，而是景物与感情的高度融合，是真景物与真感情的辩证统一和生动艺术的表现。
34、如何评价王国维的文学思想？（P582）
“天才说”和“游戏说”、“苦痛说”和“古雅说”、“境界说”分别从文学创作的起源、审美尺度、审美特征等方面规定了王国维文学的整体观念，大致勾勒了其文论思想的真实风貌。这些理论说明王国维文论思想的两条线索：一是来源于对西方哲学的剖析。在认识论上，王国维从主体与客体、人生与自然的相互关系中发微文学的真谛，体现出理想与现实的深刻矛盾；在方法论上，王国维由西方哲学美学到中国文学，由历史考据、文字训诂到文学批评，表现出思维的整体性。因此，王国维文论充满哲学美学的意义，深刻地传达出文学本体论的实质，具有科学性、系统性。王国维文论思想也有偏弊绝端、语意失实之处，如其美学思想的哲学基础，基本上是唯心的。王国维是中国传统文论的最后一座丰碑，其位置是处于中国与西方、近代与现代的交汇点，一方面是中国古典美学的继承和总结，同时又是现代文论的开创者。