60 、70 年代以来，索尼的活动已经进人国际市场，因此，它也把这种创造市场的方针灌输到国际市场活动中去。索尼利用庞大的市场促销预算，通过外国的电视、报刊杂志和其他的新闻媒介来宣传自己的新产品。80 年代，索尼公司甚至在美国收购了派拉蒙电影公司，通过电影来进行隐藏性的自己产品的宣传，电影中的高科技产品出神人化，而都标明是索尼的产品，比如1993 年派拉蒙公司出品的、在全世界具有极高票房效应的电影《爱国者游戏》（PatriotiC Game）中，英国警察使用监视爱尔兰共和军恐怖分子的超微型电视摄像机上赫然标明索尼，使观众对索尼技术称赞不已。索尼公司利用这种方式，反复在消费者中宣传新产品的功能和设计特点，同时也树立企业和企业的产品形象。1962 年，索尼公司在纽约最豪华的第五大道上设立自己的展示中心，成为索尼公司在美国的第一个宣传和展示中心。1991 年，索尼公司又收购了纽约的原AT &T大厦，改成索尼大厦，震动纽约。1971 年，索尼又在法国巴黎的爱丽舍大道上开始了法国索尼展示中心。从80 年代起，索尼开始在中国大陆的几个主要城市设立产品宣传橱窗，比如1980 年在上海设立的索尼橱窗，对干树立形象、教育消费者起到很重要的作用。
    索尼公司对于企业形象的树立是非常关切的。即便是企业与产品的名称，也必须准确和积极，比如公司名称“索尼”就是这样考虑的结果。前面提到过，索尼公司在1957 年以前叫“东京通讯株式会社”，名称太长，毫无积极形象可言。1957 年，公司聘请一批设计家、心理学家、广告专家重新拟订企业名称，通过反复的研究，他们决定采用索尼这个名字。索尼英文为SONY , 出自两个考虑，一个是英语的音响，另外一个是英语的乖孩子（sonny) ，利用这两个字眼的谐音组合而成一个四个字母、两个开音节、全世界基本读音一样、字体采用比较单纯的无装饰线（类似中文的黑体）的埃及式克拉莱顿体，因此具有非常容易记忆、积极联想的功能，对于促进索尼产品销售，建立积极企业形象起到非常重要的作用。
    索尼公司的工业设计具有明确的要求与设计概念。它的产品首先是提供方便、无须解释而通过外型设计让使用者了解功能、操作简便，如何解决人和产品的关系因而成为设计的中心。设计人员除了对产品现存的问题提出解决的设想和办法之外，还要拟订产品未来的发展方向，产品的发展如何与未来的人类生活相关，如何为未来的市场和社会服务，因此，索尼的工业设计师兼有短期的设计目标和长期的设计方向拟订的双重任务。为了解决一些技术上的问题，索尼公司专门聘用了各种从事与设计相关专业的人员，比如人体工程学、消费心理学等等专家，使设计工作人员能够有足够的技术支持。

    索尼公司拟订了产品设计和开发的八大原则，即：
    1 ．产品必须具有良好的功能性。产品的功能必须在产品还在设计阶段的时候就给予充分考虑，不但在使用上具有良好的功能，并且还要方便保养、维修、运输等；
    2 ．产品设计美观大方；
    3 ．优质；
    4 ．产品设计上的独创性；
    5 ．产品设计合理性，特别要便干批量化生产；
    6 ．索尼本企业的各种产品之间必须既具有独立的特征，同时又应该有内设计特征上的内部关联性。索尼的电视机、音响设备等等都必须各自清楚，又同属于一个体系；
    7 ．坚固、耐用；
    8 ．产品对干社会大环境应该具有和谐、美化的作用。索尼公司认为设计是集体活动，因而一向提倡团体设计方式。它的设计部门因而也非常庞大和复杂，除了独立的设计部门以外，还有专门起联系设计部门和其他部门的一个专门机构，称为设计交流部，专门负责沟通部门之间关系，传达各个部门之间的信息，报道国际与国内市场的最新动向和行情。为了树立积极的企业形象，索尼公司高度重视促销活动，特别是广告活动。索尼公司拟订了自己的广告规范，其中包括五条基本原则，即：
    1 ．广告以传达信息为第一要素。因此，索尼的广告必须对所宣传的产品提供准确的信息，其中包括产品功能、品种类别、外形特点、尺寸大小、重量等等各个方面详尽的内容，并且要给予顾客咨询的可能与讨论的余地。
    2 ．广告必须诚实，不得撒谎或者夸大其词。广告要与内容符合，以准确的信息、诚实的方式、诚挚的态度来树立积极的、胜康的企业总体形象。
    3 ．广告必须有教育性，为开拓新市场、创造新市场服务。因此，除了宣传产品外还要传授产品使用的知识。
    4 ．广告应该容易懂，并且引起观众兴趣。
    5 ．美观大方。
    索尼公司通过几十年的努力，建立了自己完善的设计体系和策略。通过索尼公司的设计方式，可以了解日本大企业的设计模式。
    日本的现代设计从60 年代开始，进人到新的发展阶段。
    早在1963 年，日本政府为了使日本迅速成为先进的工业大国，制订了新的经济发展计划，称为《成为先进国的道路》 白皮书，对全国经济发展提出了统筹安排。对于各种不同的工业和其他经济项目制订了轻重缓急的发展计划，由政府对于优先发展的项目给以各方面的支援和协助。
    日本的电子工业、造船工业、汽车工业、化学纤维工业、机械制造等重工业都在这个期间得到迅速发展。日本政府还通过制订鼓励出口的外贸政策，来刺激生产。日本开始走向飞速发展的阶段。
    由于这种以发展为主要目的的政策，日本出现了许多没有预料到的问题。比如通货膨胀从1966 年开始进人恶性发展时期，一度几乎无法控制；环境污染日益严重，大气和水源遭到很大的破坏。但是，经济的迅速发展，使日本人民很快享受到战后从来没有过的繁荣。1968 年，日本的国民生产总值已经达到世界一流水平，而日本国民收人达到世界最发达国家的水滋，消费水平提高，日本开始进人富裕社会时期。
    为了协调日本经济的进一步发展，日本政府通产省在1969 年制订新经济发展的《 国民生活充实方向》 白皮书，对于日本经济发展再次进行全面规划。日本同时也开始积极参与国际事务，努力成为一个独立的大国，1972 年，日本与中国大陆政府建立邦交，承认大陆政府为中国的唯一政府，从而开始了与亚洲最大的国家进行广泛的经济、贸易往来，为日本经济带来更加巨大的活力。这种积极的外交活动和继而在世界进行的广泛海外投资，是刺激日本经济的世界发展。
    1960 年前后，日本工业设计的一个新发展是：各地方纷纷成立自己的工业设计机构与组织，各种阶层的设计团体也开始形成。单在1960 年一年中，就有工业设计专业学生联盟、大阪设计中心等一大批专业的、地方的设计协会成立。日本的工业设计因此从纵向（由政府到地方）到横向（各专业，各团体之间）都得到了巩固，形成一个十分有效率的完善的工业设计网，为日本工业设计的发展奠定了坚实的基础。
    日本工业设计的一个很大的特点是集体主义工作方式。几乎所有重要的工业设计事务所都在大企业内，并且是一向以集体的面貌出现的，很少有个人突出的机会。日本独立的工业设计事务所非常罕见，其中有一个例外，就是Kenji Ekuan 的设计事务所。日本中、小企业有时也会在独立的设计事务所委托设计，比如家具行业等等。大型工业产品通过独立工业设计事务所完成的例子不太多，现在可以列举的例子有东洋工业株式会社公司委托设计家设计三轮汽车的前面盖；日产汽车公司早期曾经找设计师shozo Sato设计汽车，结果就是后来比较成功的达特桑汽车（Datsun）。
    日本工业设计师没有如同日本的平面设计师、建筑师、时装设计师、室内设计室那样很快地在技术设计上也能熟练地掌握和提高水平，原因是日本的工业产品技术大量是采用进口的，因此，工业设计师往往没有机会去学习和掌握工业技术。另外一个问题使他们的影响和成就没有其它类型的设计师成功是他们对干如何找寻到一个日本风格感到困惑。与服装、建筑、平面、包装不同，日本工业产品没有传统可以借鉴，因此，战后很长一个时期，他们都在技术问题和民族面貌问题之间困惑不堪。
    对于传统面貌的困惑可以从以下例子看出来：1960 年东京世界设计大会以后，日本在东京建立了日本设计中心, 1961 年又设立了大阪设计中心。这三个活动和中心都展出了产品，但是大部分展品都是日本传统手工艺品，说明直到60 年代，日本设计界依然还是困惑于工业产品的形象问题。
    70 、80 年代以后，日本工业产品的形象问题随着日本工业发展、国际市场的开拓逐步得到解决。日本设计的两个新原则是：l ）有弹性的专业特征; 2 ) 文化的多元特。70 年代西方的经济危机促进日本的经济蓬勃发展，80 年代日本社会进一步改变，一方面比较没有那么同类性、同族性，另一方面则更为重视遗传结构，这些因素导致日本设计的进一步发展。大量长期依仗进口式样模仿、漠视设计的企业，开始不得不改变政策，发展本身的设计，不但发展设计变得日益重要，并且对于自己本身的设计定义、设计定位也显得越来越重视。比如丰田汽车公司在80 年代初期已经有430 个设计人员，对于设计的定义是“设计要协调人的需求和机械设备之间的关系”( the means of harmonzing human needs and mechanical requireoents）。丰田汽车了解到它的汽车的销售成功主要是因为价格合理、质量保证，而设计上的保守和落后已经是显而易见的问题了，因此不得不大幅度发展它的设计部门。
    又如夏普公司（SHARP）在80 年代初期的设计原则是“方便使用第一”。因此它雇用了200 多个设计人员，要求他们努力设计出各种计算器，使不会用的人也感觉他们可以掌握，并且非常容易，同时还要强调产品外型的为了生活方便特征。
    80 年代，日本大部分企业都了解到设计对于促进销售的重要性，不少高科技的日本公司都设立了工业设计部门，大部分归划在市场开发部内，并且与工程技术部门密切联系。
    80 年代当中，最为复杂的设计部门是索尼的产品计划中心。这个中心使设计部门与推销部门、工程部门、广告部门、销售部门密切联系，对于产品的功能、展示效果都有具体的要求，并且开始从设计部门产生观念产品，而不是象从前那样观念产生于销售、工程、管理部门。这是索尼在设计上首开先河的贡献。另外一个重要的贡献是索尼不再单纯使用设计人员做外型工作，即所谓的附加价值（adding value) ，而是要求他们从产品开发开始入手，这使设计人员的地位大幅度提高。
    从80 年代开始，日本的高科技产业企业把相当大部分的预算投人研究与开发。1983 年索尼电器的这部分开支是总开支的10 % ，佳能照相机（CANON ）的比例也高达7-8 ％。日本企业在80 年代的另外一个重要的特点是扩大自己原来的生产线。比如理光公司，在80 年代把自己原来单一生产照相机的方式改变为生产办公室机器，提出设计口号“人情味的技术”。这家公司当时有设计人员34 人，明确地要朝人-机和谐的方向发展，在复印机的控制版上体现出这种人-机关系发展的设计风格来。同样的努力也可以从索尼的电器中看到。这些，都标志着日本的大企业进人了设计的成熟阶段。
    80 年代以来，日本的设计已经成为企业复杂结构中的一个难以分离的有机组成部分，设计师的社会地位也大幅度提高。设计与企业的各个部门有千丝万缕联系，现代设计在日本已经稳定的奠定了自己的产业基础，并且取得非常惊人的成就。

意大利的现代设计
    意大利人视设计为一种文化、哲学，而不仅仅是理论与实践。意大利著名设计与艺术评论家乌别托•埃科在1986 年曾经讲：如果其它国家把设计看作是一种理论的话，那么意大利的设计则有设计的哲学，或者设计的意识形态。20 世纪意大利的设计是意大利文化、艺术、政治的一个有机组成部分。意大利时髦的家具、服装、电子产品、家用电器、办公室用品、汽车、装饰品等等，为意大利赢得世界各国的称颂。意大利通过短短的半个世纪，把自己从第二次世界大战的废墟上建成一个工业大国，而它的设计在促进国家繁荣富强的过程当中，扮演了重要的角色。目前，意大利的设计是杰出设计的同义词。
    虽然意大利和日本现在都是设计的重要国家，但是，意大利的设计发展与日本完全不同，日本多年以来一直致力于学习外国的设计，通过大量的模仿，逐渐形成自己的设计面貌：而意大利则决心不抄袭他人，一直专心地发展出自己的设计体系来，因而形成一个与众不同的、非常意大利化的设计系统，得到世界的首肯。意大利的设计具有非常悠久的传统，但是，它的现代设计则是在战后才得到世界的公认。与芬兰非常相似，意大利的现代设计具有非常特别的民族特征，同时也强调个人的表现，与高度统一的、非人格化的德国现代主义设计完全不同，是现代设计中一个非常特殊的典型。

    在意大利，设计包含的面相当广泛，因此评论家把设计分成大众文化层次的设计、高级文化的设计、看得见的设计、看不见的设计等等各种内容，相当丰富与复杂。这是意大利设计与其它的国家不同的另外一个方面。意大利设计长期以来都保持大众化与高贵化两个完全不同的层面，基本径渭分明，比如“阿尔法•罗密欧”汽车和“菲亚特”汽车分别代表昂贵汽车和大众汽车两个完全不同的设计中心与市场，就是很具有典型性的例子。这应该说是意大利设计的一个很大的特点。
    意大利的现代设计是战后为发展国家经济而发展起来的，因此，自从开始现代设计活动以来，它的设计就有一个非常鲜明的目标：为增加产品出口服务。而意大利长期的主要市场是欧洲各国，因此，造成了它的设计集中在北方的为出口而形成的制造业都市中心：米兰、都灵。这两个城市是它的设计的中心的中心。这种强烈的区域限制，也是意大利设计的一个非常突出的特点。

    意大利在战后出现了一系列世界级的设计明星，比如汽车设计家、建筑设计家、时装设计家、家具设计家、首饰设计家等等，这些人具有真正的明星效应，他们在设计产品上签名，他们被新闻媒介作为对象来追踪隐私，他们被意大利人和其他国家追逐潮流的人们视为与电影明星一样的偶像，这种高度重视少数设计大师的社会风气，也都是别的国家很少能够与之相比的。意大利设计大师层出不穷，这种明星满天的现象，应该也算是意大利设计的另外一个奇怪的特点。
    意大利的工业产品设计，或者称为工业设计达到世界最高水平，它的汽车、缝纫机、办公用品、家具、家用电器等等，都是世界上最好的设计，但是，奇怪的是意大利居然没有一所能够拿得出手的、像样的工业设计学院。大部分设计师都是学建筑出身的，并且不少人毕业于同一所大学的同一个系：米兰理工学院( Milan Polytechnic）的建筑系。他们为了适应国内和国际市场对于高质量的工业产品要求，转行从事产品设计，成绩惊人，不少产品成为博物馆的收藏品。这种在没有工业设计教育体系之下、没有工业设计师的情况下进行国际水平的工业产品设计，也是非常令人费解的特点。直到目前为止，意大利最杰出的工业设计师中，大部分是学建筑出身的。从事工业产品设计的意大利设计师，因为出身背景大部分是建筑师，或者工程师，因此对干工业产品的结构、性能掌握得非常好，同时也从来都具有挑战性：不断运用新的技术、新的材料设计出新的形式，满足新的市场需求。这种工业技术和造型能力浑然一身的特征，是外国工业产品设计师比较少有的。

    与此同时，意大利具有世界最高水平的室内设计，不少国家的室内设计无非是建筑的一个附庸，并没有能够成大气候，而意大利的室内设计不但水平高，并且独立成为一个专业，发展迅速，令人侧目。意大利室内设计水平之高，使它的设计师们不但广泛受到国内欢迎，而且国外定货接踵而来，络绎不绝，广受喜爱。这也促进了意大利室内风格在世界的流传。作为欧洲的主要国家之一，意大利在现代设计发展中也与欧洲其他主要国家有相同的发展，比如它也经历了“新艺术”运动，也出现过类似德国现代主义运动这样的运动，在意大利被称为理性主义。但是在这个国家并没有形成德国那种包豪斯式的单调、刻板的面貌，而是导向了多元化的设计风格发展。这个例子，可以说明意大利人的特性：任何一种标准化的风格，在这个国家总能够产生出不同的变体来，因而多姿多彩。在任何一种国际风格中，意大利人都能保持自己鲜明的民族特色，这在现代主义时代是非常难能可贵的，也是值得那些因为发展现代化而丧失了自己民族特色、民族传统的国家好好研究的。意大利人的这个贡献，应该被高度重视，并且应该得到总结，以协助发展中国家设计的发展，特别是如何在国际主义中保持自己的传统，发展民族的设计特征。意大利人从来没有在现代产品上复兴古典，他们抓住的是民族的特征，而不是简单的某个民族的设计细节或者设计符号，这是非常重要的。
    意大利的现代设计大约开始于20 世纪初。第一次与第二次世界大战之间的期间，是意大利设计模糊地进人现代设计的一个阶段，也是它的工业和国民经济进人现代时期的一个阶段，工业，特别是制造业的发展，直接促进了设计的发展。

    1983 年在米兰举办的一个设计历史回顾展，把20 世纪30 年代称为前设计阶段。这个时期，意大利的现代工业开始发展形成，现代设计也随之而兴起，但是都还处在试验阶段，设计出的新产品也只是在小规模的试验生产，远远没有达到大批量生产的水准。意大利在这个时期，产品的销售也主要是国内的，特别是地方性的、区域性的，远远没有达到以出口为中心的大规模销售阶段。因此，设计也自然比较落后和弱小。这个时期，意大利主要的几个大企业，比如奥利维蒂公司、菲亚特汽车公司等，都把企业的主要精力放在提高质量、实现标准化、流水线生产方式的引进等等上，还没有精力来顾及设计水平的高低。意大利国民收入还是相当低，中产阶级尚未成为国家人口的中坚，因此市场也比较小，这些因素造成设计处在初级阶段。
    第一次世界大战被形容为工业总动员时期，当时制造业只有一个大买主，就是国家和政府。产品不计算成本，政府统一收购，生产种类也是由国家统一下达指令， 这个时间不长的战争期间对于意大利的经济、工业是一次重要的促进。20 世纪20 年代，意大利迅速地从自由主义转化为法西斯主义，贝尼托•墨索里尼于1922 年上台，1926 年建立自己的独裁政权。这个转变，对于国家和人民来说，都造成了深刻的影响。这个转化，造成意大利的国民经济原来的自由经济向国家统一经济的迅速过渡。30 年代，意大利在法西斯政府控制之下，贸易依然是以国内为中心，而大量的产品制造，是按照法西斯政府的军事要求来进行的。因此，30 年代发展起来的几个最大的工业，都与法西斯国家有密切关系，比如造船、汽车制造、交通运输工具的生产、化学工程，等等。意大利没有发展成为一个国际贸易国，反而退缩为一个自给自足的帝国。

    墨索里尼的上台，对于工业来说有两个方面的影响。一方面，意大利的工业都迅速学习美国的大批量生产方式，发展自己，改进自己的生产结构，在不长的时间内，把意大利落后的产业结构改变成先进的结构。其中比较突出的是奥利维蒂公司和菲亚特公司。20 年代初，菲亚特在林戈托市（Lingotto ）工厂开工，这座工厂建筑完全依照美国福特汽车公司在高原（Highland Park）市工厂厂房设计。另一方面，除了美国的生产方式影响之外，美国的设计，特别是汽车的式样设计，对意大利的大企业产生了很大的影响。1933 年克莱斯勒汽车厂的气流（Airflow）汽车影响特别大。
    从汽车来说，意大利早期受美国设计影响的是菲亚特汽车。这家公司的汽车设计，可以说是直接受到亨利• 福特和社会哲学思想的影响，福特T 型车，是一种为大众设计的车，菲亚特于1935 年推出了 由德•巴瓦（Giuseppe Rlccobaldi De Bava）设计的菲亚特1500 型小汽车，采用流线型特点，小车体，非常适合民众低价而实用的基本要求。1948 年，二战结束之后，这家公司的一个工程师但特•吉奥科萨（Dante Giacosa）也开始设计类似的小汽车，目的也是为意大利的人民大众。

    早在30 年代，意大利的汽车设计就已经存在这一条独特的自己的路线：豪华而具有意大利性格的高价汽车。当时生产高级汽车的工厂有两个：阿尔发（Alfa ）和兰西亚（LanCia）公司。30 年代，兰西亚公司生产的阿帕里拉轿车采取流畅的流线型特点，这种车是由平尼法里纳（Pininfarina）设计的。
    他曾经参观过美国的福特汽车公司的流水装配线，印象深刻，但是，他认为意大利应该走一条不同的道路。美国式的大批量生产廉价小汽车，目的市场是广大的人民大众；意大利应走的是高档汽车的路子，只小批量生产，保持高价位，保持意大利传统的手工作坊生产方式，保持意大利传统的马车制作方法，汽车是半手工的。战后，他自己开设了自己的汽车工厂，设计与生产高级小汽车。他之所以开设自己的公司，也是希望能够在菲亚特的美国式大批量生产之外开劈一条新的生产线。他的这个方式，变成意大利汽车生产的一个举世闻名的特点。这个例子可以说明意大利现代化的民族特征。

    生产办公机械和设备的奥利维蒂公司也采用了美国式的大批量、流水线方式。在设计上，也采用了美国30 年代流行的流线型风格。奥利维蒂奠基人的儿子阿德里安诺• 奥利维蒂从都灵理工学院毕业以后，1925 年去美国，目睹美国大工业生产的惊人成果，回来以后对自己的公司进行美国式的全面改革。这个改革，使奥利维蒂公司的产量从1925 到1929 年直接增加了63 % ，大量生产的打字机为公司赢得很大的利润。
    对于奥利维蒂公司来说，现代化改革不仅仅是体系改革，同时也包括了企业的形象和产品的形象两个方面。因此，奥利维蒂在公司内设立了平面设计部、工业设计部和建筑设计部三个部门，从企业形象、产品造型、建筑形象三方面提高公司的形象和特征。他了解到德国在设计上己经是当时世界最先进的国家，因此从魏玛的包豪斯设计学院雇用了好几个毕业生作为产品与平面设计人员。其中最具有影响力的是亚历山大•沙文斯基，其它重要的设计师还有吉奥瓦•平托利、康斯坦丁诺•尼沃拉和列奥纳多•辛尼斯加利等人，这些人对于在平面设计上树立公司的企业形象起到非常重要的作用。

    奥利维蒂公司这个时期比较重要的产品有M-l 型打字机，原型是在1912 年生产的。到了1932 年，工程师马格涅利（A. Magnelli）设计了MP-1 型，代替了原来的M-1型。在设计上大有进步。1936 年，阿德里安诺•奥利维蒂用设计师马谢罗•尼佐利负责工业产品设计，这是一个非常有设计头脑的、很有远见的设计师，他与另外一个设计家、《卡萨布兰卡》( Casabella）杂志的编辑爱德华•佩西科合作设计，成绩非常显著，他们对于纵向的钢管使用非常感兴趣。他进入公司以后，带来产品外型设计的重大进步，1945 年以后，他的设计思想随着奥利维蒂公司进人国际市场而得到世界的注意。他设计的MC-5 Summa 型计算机奠定了公司产品外型讲究的基础。
    两次世界大战之间时期的意大利产品设计还是处于初级阶段，受到来自美国和德国的双重影响，还没有形成自己的面貌。因此，折衷主义的痕迹非常清晰。

    意大利也曾经有过类似德国、荷兰、苏联的现代主义设计运动的尝试。在这个国家，这个尝试被称为理性主义，是由一小批设计师，在德国大师沃尔特的思想影响下而自发开始的探索。他们发展出自己的社会哲学计划、美学公式，反映在建筑与工业产品设计上。意大利设计的基本精神是现代主义时代的民族风格，但是意大利的理性主义设计团体则追求没有民族风格的国际主义特征，这与意大利的国情、与20 年代上台的法西斯主义的精神是背道而驰的，因此，这个探索延续的时间不长，影响也非常有限。
    不少重要的设计师都曾经参加过理性主义的试验，其中包括萨巴西安诺• 拉科、乔托•弗列特（Guido Frette）、卡罗•拉瓦、卢吉• 费吉尼（Luigi Figini）、吉诺•波里利利、吉谢博•特拉格尼( Guiseppe Terragni）、阿达博列托•里贝拉等人。因为是七个人，因此他们自称为“七人小组”。他们在1926 年12 月发起这个理性主义设计运动，在杂志《罗谢格纳》上发表了大量的宣言，与当时欧洲盛行的限度主义运动是吻合的、同步的。虽然如此，但是七人小组依然保持了意大利自己的民族立场，称为Italianess，与欧洲的其它现代主义设计运动中立的立场仍然保持距离。